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三年级《风来了》美术教学说课稿
今天我参加了我校的赛讲课，领导对我的课进行了评议。
反馈如下：
1、教学设计环节繁琐，花样较多，花而不实；
2、没有必要讲授风的形成（风从哪里来）的概念；
3、学生作画时间不多，画面效果不完整；
4、学生没有必要去模拟感受风的存在。
5、语言表达欠缺。
领导针对以上问题提出一些建议：
1、教学设计环节要安排合理。
2、在美术教学中，讲授时间要安排到（15）分钟以内，学生作画时间安排到20分钟，评画和小结5分钟。
3、语言要精练。
我根据以上建议谈谈我对这节课的看法，有不对之处望多加谅解。
这是一节绘画表现课，其对象“风”是我们身边时时出现的一种自然现象，它看不见又摸不着，对它的表现只有从相关联的其它事物上得到体现。风的形状是看不见的，我们多次感受风来时的情景，才能进一步感受风的存在。怎样通过绘画形式表现风呢？这是教学解决的学习问题。
表现形式有三种：
第一种是线条。
第二种是事物发生变化。
第三种是人物的表情、动作、衣着发生变化。
这是这节课要完成的主要教学任务。
教学中，我让学生以“听风、分析风、绘风、评价风”为主线，从感官的直观感受到记忆想象的挖掘，最后得以体现学生的自主意识，从中体验风来了的场景，用绘画的形式表现风的感觉。课堂上我充分利用了多媒体教学手段，为教学提供了有效的服务，体现了新式课堂的特点。
总之，我按照大纲要求，认真钻研教材，分析教材的重难点，搜集各种有关风的资料，让学生在我的课堂里学会运用美术语言表现风。让学生感受体会生活的美好，艺术来源于生活，去生活中寻找美。
课后我感到真的很迷茫。讲了十几年的美术课，一步一步走来，经历了风风雨雨。一次次的失败，换回来的是课堂教学经验的积累，就是这一次次的失败，让我的教学水平渐渐地提高上来。为什么这次赛讲，我连美术教学模式都不知道了？我感到自己在教学中遇到了瓶颈。如今小学美术教学模式到底是什么样子呢？晚上一直思索这个问题。
在我的教育理念里，美术教学模式我认为不能仅仅局限于绘画技能一个方面。针对以往美术学科教学中过分强调技能技法的传授而忽视对学生综合知识和能力培养，过分强调学生掌握技能的结果而忽略学习过程的问题，失去了本身的意义。应该注重学科之间的联系和整合，学生知识面达到一定高度，才能更准确的用绘画语言表达自己的情感。
也许，我应该再进一步去探究新的美术教学模式，把陈旧的教育模式抛弃，学习新美术教学模式，打造高效的美术课堂。
文档为doc格式。
人教版三年级美术说课稿
一、教材分析：
1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用。
本节课内容是人民美术出版社出版的义务教育教科书七年级上册第一单元《在美术世界中遨游》(出示板书)，通过本节课的学习，使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣，确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。
2、教学内容：
本课通过学生对相关知识的学习，丰富学生的美术知识，开阔学生的眼界，遵循学生的身心特征，他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持;想像力中的现实性不断发展;情绪易受到外界环境的影响，具有很大的易动性、冲动性。通过本节课的学习给学生提供一个较为全面的认识美术世界的机会，加强对美术不同种类的了解。
3、教学目标：
根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点，我确定本节课要达到以下几个目标：知识与技能目标：
本课以材料的不同来区分画种，力求使学生明白：画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的能力。
过程与方法目标：
本节课通过大量图片欣赏，教师正确引导，对中西作品分析比较，让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识，并能够正确掌握美术作品的分类，学会用新型的美术材料来体现美。
情感态度价值观目标：
通过对美术作品的分析评价，让学生了解美术作品是人类的宝贵财富，培养学生对美术学习的兴趣，掌握正确的评价方式。让学生打破时空，不拘一格的在美术世界中寻找美，发现美，从而创造美。
4、根据我对教材分析和理解，我确定本节课的教学重点、难点。
重点：
欣赏图片，让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握，从而进行对美术作品制作材料的分析比较。
难点：
具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不同而带来的不同画面效果。
二、教法与学法：
教法：
根据教材的特点及学生的情况，我主要采用探究式的教学方法。
在整个教学过程中我遵循“教为主导，学为主体”的教育思想和初中一年级学生心理特点，我采用引导教学，用幻灯片放映不同种类的美术图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题分组讨论、探究“是什么决定了美术门类的不同?”接着放映各种不同种类的美术作品作比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识;突出本课的教学重点。
学法：
遵循“学为主体“的教育思想，做到学与思紧密结合，让学生先认真观察图片，在欣赏过程中，积极思考，及时提问，领悟到学习的要点和难点。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。
三、教学过程设计。
我将从课前准备—激趣导课—探究欣赏—思考讨论—教师总结，几个方面进行我的教学。
1、课前准备。
老师准备：大量的各种不同材质的美术图片，让学生欣赏，讨论。
学生准备：收集自己喜欢的美术作品。
2、激趣导课。
首先，我以问题挑战学生：
(1)你们见过哪些美术作品?
(2)他们的材质分别是什么呢?
并以展览的形式把老师和学生课前收集的图片布置在教室的墙壁上，让学生带着问题互相欣赏，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。
接着，再欣赏课本上的图片，提出问题：如图《父亲》，《人桥》“同样是画人物，它们有什么不同?”让学生在思考探究中对本节课所学的内容产生好奇，感受不同材质带来的不同效果。
最后，在学生思考的同时我会给学生准备一些不同种类的绘画工具，像国画工具、油画工具、水彩画工具以及其他种类的绘画工具给学生看。让学生能正确的判断出美术作品是用哪些绘画工具完成的。本环节主要让学生在老师的引导下自主学习本节课的教学内容。
3、探究欣赏。
美术是运用一定的物质材料通过造型手段，创造出来的视觉艺术。想了解它丰富多彩的内容吗?让我们一起在美术世界中遨游。
我首先充当导演，让学生在游戏中，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。让学生甲指出油画《父亲》，学生乙找出油画用的材料;学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙找出书上图片中的浮雕;学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。让学生在游戏中分清楚作品是用什么材料完成的。
然后，回到课本上的图片，具体地分析每幅作品。由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同。以学生的探究为主，教师适当地加以补充。
如前面所观看的《父亲》——《人桥》对照，提问：“同样是画人物，他们有什么不同?”学生讨论后，老师总结：《人桥》记录的是解放战争时期大军渡江，架桥部队撑起浮桥，配合主力部队向敌人进攻的场面。画面以黑版为主，套以橘红、黄绿二色，在对比中表现出硝烟四起、火光冲天的战斗气氛，映现出士兵奋勇前进的身影。红、绿二色叠印产生的中间色和点点留白丰富了画面的色彩。而油画《父亲》画面有一种悲剧性的震撼力。这幅油画作品以细腻的笔触和丰富的色彩，表现了生活在贫困中的老农形象，画家借此来表达对农民的同情和热爱。让学生了解两幅作品的背景以及根据所选择的不同材质及效果。为了检验学生掌握知识的程度，我又从课本之外找了一些不同种类的图片，让他们做出比较。
最后总结出，美术的四大主要门类有：(出示板书)绘画、雕塑、建筑、工艺美术。绘画又包括中国画、油画、水彩画、版画等。
在这一环节，主要让学生通过对图片的大量欣赏比较，自己体验美术作品由于材质的不同所带来的不同效果。
通过大量的图片欣赏，在老师与学生的共同探究中，最后总结：
一、绘画：
1、中国画：利用笔墨纸砚把诗书画印融为一体的中国传统绘画。表现手法分为工笔、写意、白描等。
2、油画：油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种，是用核桃油或亚麻仁油等植物油,调和油质颜料所作的画。
3、水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明等特性，能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。
4、版画：运用刀和笔等工具，在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，可拓印出多幅艺术作品。版画分为凸版画、凹版画、平版画、丝网版等。
二、雕塑：
可以多面欣赏并具有三度空间(长度、高度、深度)的造型艺术。根据表现手法的不同可分为圆雕和浮雕。根据功能的不同，雕塑可分为纪念性雕塑和装饰性雕塑。
三、建筑：
通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立面形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。
四、工艺美术：
通过设计的理念和工艺手段进行实用性和审美性的创造的艺术形式，是美术在应用领域的分支。主要分为民间手工艺，染织设计，服装设计、环境艺术设计，工业产品造型设计，装潢设计等形式。
4、思考讨论。
了解美术四大类后，我会继续让学生对刚才所观看的图片进行讨论：
《家庭组》——《马赛曲》：“同样是雕塑，表现手法不同，效果有什么不同?”
《出水芙蓉》——《故宫太和殿》：“中国画与中国古建筑之间有什么联系?”
在探究欣赏比较中让学生了解本节课的学习内容，掌握不同材质的基本特点。
在这个环节主要让学生在讨论中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。
最后，找出一些图片留给学生作课外的探索，如设计领域的广告有不同的材质构成。通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习打下基础。
在整个教学过程中我让学生掌握本节课所学内容的同时，通过课外的探索与发现，让学生对本节课有一个整体的认知与提高。
5、教师总结。
本节课通过对图片的大量欣赏，让学生在了解美术的四大门类中，感受祖国那份几千年来沉甸甸的美术文化。学生通过对美术作品直接的感受，引导学生观察作品，让学生看出不同画种的不同效果。使学生能够独立、正确地从美术作品中，按工具材料的不同认识美术作品的门类。
四、教学评价。
通过本节课的学习，我遵循“教为主导”的作用，让学生在欣赏、比较、归纳、总结几个方面深入学习。让大部分学生达到能够自主、正确的掌握本节课的教学内容，并且让个别领悟性较好的学生达到除了掌握本节课的基本教学内容以外，还能够独立、创新、发挥自己的个性，通过自主学习和师生共讨，达到一个更高的认知水平。最后，让每一位学生都能通过本节课的学习对美有一个更深的认识和理解。
五、板书设计。
下面请看我的板书设计，一个好的板书有微缩教案之称，本节课以总分式的结构——理清教学内容的“‘主干’和‘枝叶’”。体现了整个教学的过程，突出了重点和难点，这样看起来简单明了，从而培养学生的审美能力和对美的追求。
小学三年级美术说课稿
各位领导、老师：
大家好！我就今天我所讲的《美丽的陶瓷》一课再进行一下说课。《美丽的陶瓷》是冀教版小学三年级上册第七课内容。下面我重点从教材分析、学情分析、教学重难点、教学目标、教法学法、教程程序、课后反思几个方面谈谈我对本课的设计。
根据《小学美术课程标准》所确立的阶段《美丽的陶瓷》一课是属造型、表现的学习领域，本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，本课内容无论从形式到内容在设计上都贯穿了很新的教学理念。由于是造型、表型课，因此很容易引起孩子们得兴趣，可以为孩子们提供很大得想象与创作空间。能够从学生得生理心理特点出发，达到教学内容与教学过程得完美统一。同时增加学生的感性认识，使学生爱陶瓷，进而爱民族艺术、爱祖国。
三年级的学生正处于儿童绘画发展的意象期，即喜欢画自己意识中的表象形象。他们非常喜欢上美术课，喜欢新鲜事物，喜欢表现对新事物的感受，具有一定的观察能力、欣赏能力和造型表现能力，把对事物的表现当作乐趣。他们喜欢以线造型，用笔肯定、有力，但有时缺少变化，教师要引导学生通过感受来学习用更丰富的线来表现陶瓷，表达自己对陶瓷的感受。
1、通过了解陶瓷的历史、发展、种类，感受陶瓷的美，激发学生的民族自豪感。
2、认识线的美感，认识线具有丰富的表现力，练习用线造型表现陶瓷的外形及花纹，提高学生的审美能力、创作能力。
3、通过学习，使学生体验到是成功的喜悦和创作的乐趣，进一步培养学生的美术兴趣。
教学重点：了解陶瓷的历史。欣赏、学习陶瓷的造型美、花纹美。
教学难点：用不同的线条组合出陶瓷上美丽的花纹。
在本课教学中，我遵循美育教育原则，循序渐进，按照欣赏美、感受美、创造美、评价美的程序，让学生全面发展，各项能力得到提高。
（一）师生谈话，引出课题。
在此环节中，主要使用谈话法，让学生感到：原来中国的陶瓷这么。引发学生的民族自豪感，激发学生爱国情绪。
（二）讨论交流，了解陶瓷。
在这个环节使用了多媒体课件，让学生直观地欣赏、感受陶瓷的艺术魅力，积累学生的感性认识，为进一步表现陶瓷作品打下基础。在学生感受过程中，我设计了三个步骤：
1、请同学们来说一说，对陶瓷做一个简单的了解。（对学生课下收集的。相关知识加以肯定，以保持美术兴趣。）。
2、欣赏陶瓷艺术精品，直观地感受陶瓷的艺术魅力。（从教师带领着欣赏到学生独立欣赏，发展学生的审美能力。）。
3、欣赏线描陶瓷作品。（陶瓷作品和线描陶瓷作品做比较，感受线的使用，为绘画创作表现做铺垫。）。
（三）自由创作，表达感受。
这是学生自由发挥的环节，要张扬学生个性，鼓励学生创作出有独特风格的作品，发展学生的表现能力。
（四）作业展示，相互学习。
这是评价美的环节，在师生对话、生生对话中发展学生的评价能力。
通过一系列的学习活动，使学生观察能力、审美能力、表现能力、评价能力得到全面的提高；使学生享受到学习的乐趣，好学、乐学，并树立终生学习的目标。
说课后反思：
陶瓷有着五千多年的悠久历史，反映了人们的审美艺术追求，有深厚的文化底蕴。学习中发现，学生非常喜欢精美的陶瓷，其靓丽典雅的色泽、造型优美的花纹，都紧紧吸引住学生的眼球，学生能够对它进行细致地观察，进而深入地描绘。教学过程清晰，使学生在民主平和的气氛中积极主动地学习，掌握了本课内容，收到良好的教学效果。
三年级美术教学工作总结三年级美术教师下学期工作总结范文
一学期的美术教学即将结束，为了今后更好地进行美术课的教学，弥补不足、精益求精，现将这一学期的教学工作总结如下，。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的美术实践活动(做、画、联想、想象)中，主动地去发现、去探究，去感受美术、理解美术、表现美术，并在一定基础上创造美术。美术欣赏课还加入了一项让学生自己介绍美术，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了学生知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了知识才能更深层次地感受、理解美术。
为了使学生能轻松、愉快地上美术课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在特殊结构的美术教室中的一群群倍有优越感的学生。还有，幽默力量运用不够。
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
三年级美术教师教学工作总结
转眼间，一学期的工作已近尾声。本学期我担任三年级的美术教学工作，经过一学期的默默耕耘，我收获了很多，同时也有不少值得深入思考的地方，现将具体工作总结如下：
一、扎实开展教学工作，努力提高教学效率。
教育教学是教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课前准备，精心设计教案，精心制作课件并结合班级的实际，灵活上好每一堂课。课后仔细批改学生作业，做好批改记录，认真讲评，及时反馈信息，使学生对美术更有兴趣，让学生喜欢我的课，同时提高学生的美术水平。另外，授课后还写些教育随笔、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。
二、激发学生学习美术的兴趣。
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
三、使学生形成基本的美术素养。
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
三、教师自身素质的培养。
只有不断充电，教学才能永久焕发青春和活力。所以，一直以来我都积极搞好自学和认真参加校本教研活动。学习新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程教研活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、以及相关的文章，写读书笔记。撰写的教育教学论文、案例及教学反思。总之，一学期来，工作上有收获，也有需要改进的地方，今后我将继续更新观念，努力提高教学质量，争取做到更好。
人教版三年级美术说课稿
2.指导学生模仿记者进行采访活动，了解美术记者的工作内容和具体的工作流程。
3.引导学生通过简单的策划，采访，编辑和展示活动，感受美术记者工作乐趣和成功的喜悦。
教学重、难点：
1.是否积极地参与教学活动的各个过程，敢于进行拍摄和采访实践，并乐于与他人合作。
2.是否能够掌握照相机的基本_作方法，拍出符合采访内容，有初步构图意识的作品。
3.是否对资料整理，编辑，展示工作产生兴趣，能在某一环节中发挥自己的作用。
课前准备。
1.教师准备必要的摄影和采访工具，图片，文字展示的示范作品。
2.学生分组准备采访的内容以及相应的器材。
教学活动过程：
第一节：
施教时间：12月20日——12月23日。
活动一：
做好分组采访的组织工作。
导入此课的内容，传授美术记者的工作过程和具体要求。
教师可先让学生欣赏一些图片文字展示的示范作品，激发学生强烈学习兴趣。
活动二：
教师讲述简单的摄影知识，以清晰的演示说明怎样进行摄影，怎样进行采访活动。要注意消除学生对摄影实践的惧怕心理。
要讲清照相机上常用部件的_作按钮的名称及功能，让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先模拟使用一下照相机。
活动三：
教师组织学生分组，组员共同拟订采访内容及活动计划。
学生分组按计划进行采访和摄影活动。
札记：现在的孩子真是了不得，他们设计的问题很有深度，居然还有针对老师的“如果让你重新选择职业，你还会当老师吗?”可见他们对生活和社会的认识已进入了一个新的阶段。不能再把他们当小孩子看了。
第二节。
施教时间：12月27日——12月29日。
活动一：
按照计划内容对采访记录资料，照片资料进行整理编辑。鼓励学生通过集体构思设计，选定喜爱的色彩和排版形式，利用各种材料工具，制作出一幅生动有趣的，图文并茂的主题性展示作品。
活动二：
学生整理，教师指导。
在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意和制作。
作业完成后让学生进行互相评价，欣赏其他同学的作品。
收拾与整理。
指导学生整理桌面，地面，保持教室环境整洁。
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三年级美术教师教学工作总结
一学期的美术教学即将结束，为了今后更好地进行美术课的教学，弥补不足、精益求精，现将这一学期的教学工作总结如下。
一、课堂教学。
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的美术实践活动(做、画、联想、想象)中，主动地去发现、去探究，去感受美术、理解美术、表现美术，并在一定基础上创造美术。美术欣赏课还加入了一项让学生自己介绍美术，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了学生知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了知识才能更深层次地感受、理解美术。
二、课堂管理。
为了使学生能轻松、愉快地上美术课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在特殊结构的美术教室中的一群群倍有优越感的学生。还有，幽默力量运用不够。
三.使学生形成基本的美术素养。
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
四.考试。
为了使美术考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现美术，表达自己对美术的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的美术考试我采用了:以学生平时作业为主的评价方式，让学生充分重视平时，结合特殊表现进行打分，大大提高了学生对美术的认识程度与重视力度。
五.其他。
我经常利用休息时间去自费收集各种美术文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑美术。此外，我还很注意自身的凡事都要有计划，重要的得做详细计划。还有一个较重要的是，在交际方面，还应多学习。处理事情要灵活，各方面能力都有待提高。
美术教师年度工作总结|美术教师年终工作总结|美术教师个人工作总结。
美术教师年度工作总结|美术教师年终工作总结|美术教师个人工作总结。
美术三年级说课稿
我的说课内容是小学三年级美术下册第10课《风铃叮当》它属于设计、应用学习领域，从课程的整合性来说，它更属于综合探索学习领域。下面我将从课程标准、教材和学生、教学目标、教学重难点、教具和媒体、教法和学法、教学过程、课后反思八个方面对本节课进行分析说明。
本课是综合实践劳技教育手工制作课，新的课程标准要求：要陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识。促进学生的个性形成和全面发展。因此我确定本课的教学目的是：继续激发学生学习美术的兴趣；发展学生的感知能力和形象思维能力；培养创新精神和综合实践能力；尤其是动手制作能力，在课堂教学中坚持“面向全体学生”的原则，引导学生进行小组合作学习和探究学习，为促进学生的发展而进行评价。
学生分析：小学三年级学生对美术学科，尤其是劳技手工制作有着浓厚的兴趣，并且具备了一定的观察、思考能力，有一定的绘画表现能力和手工制作能力。但在小组合作学习过程中，有的学生没有为学生小组分担任务的意识，也有的学生不愿意与他人分享制作材料和工具。因此教师在组织学生进行小组合作学习时，要有具体的要求和指导。
教材分析：《风铃叮当》是小学三年级下册美术（湘版）的教材内容，属于综合实践手工制作课。本课将造型表现、设计应用、欣赏、评述综合实践融为一体，巧妙地利用身边的玻璃瓶，塑料瓶、易拉罐等各种材料，运用捆邦、剪、贴、扎等基本方法制作风吹作响的各种工艺品风铃。
因此，根据本课教材的特点和三年级学生的学习情况，我确定以下教学目标和教学的重难点。
1、知识目标：
（1）学会运用绳线对物体进行捆邦、穿、扎等精细活动，使其养成耐心细致的工作作风。
（2）了解风铃的结构和制作材料，学会设计风铃草图和制作风铃。
2、能力目标：
引导学生积极参与小组合作活动，促使他们养成动脑，动口、动手的好习惯，培养他们的感知、形象思维能力，提高学生的动手制作能力、合作能力和创新能力。
3、情感目标。
（1）进一步提高学生对劳动手工课的学习热情和兴趣。
（2）通过本课的学习，培养学生团结合作，分工负责，学会和谐相处的品德。
（3）在制作的过程中，体验创造的乐趣，感受成功的喜悦。
1、教学重点：本节课的教学重点有两个，一是认识风铃的结构和名称；二是风铃的制作过程。
2、教学难点：本节课的教学难点有两个，一是本身不能发声的材料用来当作铃铛，需要考虑组合铃铛之间的距离，需要设计正确的风铃草图；二是寻找各种材料制作不同样式的风铃，如何使风铃美观、大方、有创意。
依据劳技美术教学的趣味性、直观性、实践性、艺术性的教学原则，结合合作学习和任务型教学的新理念，我利用多种多样的材料制作了各种样式的风铃，作为直观教具，还到风铃店里拍摄了做工精美的工艺品风铃，准备了直观的多媒体教学课件，设计教学。学生准备了制作风铃的工具和各种制作风铃的材料。
教法：整堂课紧紧围绕“学生为主体，教师为主导”的教学思想，通过听风铃、看风铃、说风铃、做风铃、评风铃、送风铃展开教学活动。能运用多媒体课件在优美的风铃音乐中欣赏了风铃店里做工精美的风铃。然后又欣赏了教师利用各种装饰材料和废旧材料制作的不同款式的风铃，丰富了学生的视野和想象空间，调动了学生的兴趣和积极性。通过说风铃、做风铃、评风铃、送风铃使学生的学习内容和生活相联系，风铃主要用来美化居室、装点生活，使学生有所用。从而体验到制作成功后的快乐。
具体采用以下几种教学方法：
采用游戏观察法引出课题，采用欣赏法激发调动学生制作风铃的积极性；运用直观课件风铃结构图和实物对照说明，使学生了解风铃的结构和制作材料；完成了本节课的第一个教学重点。通过调动学生观察风铃设计稿并判断正误，引出正确的设计稿，教师加以总结说明。从而突破了本节课的第一个教学难点；运用课件演示教师制作风铃的过程和装饰方法，既直观形象又节省了课堂时间，突破了本节课的第二个重点。运用引导法、谈话法，引导学生充分利用小组成员身边的各种材料，通过小组合作学习，制作不同样式的风铃，从而突破了本节课的第二个难点，怎样使作品丰富多样，有创意。
学法：充分调动学生的感官，让学生在听一听、看一看、说一说、做一做、评一评的学习氛围中完成教学任务。
采用小组合作的学习方式，由小组长分工负责，共同完成一样或几样作品，提高了课堂学习效率，培养了合作和创新意识。
小学三年级美术说课稿
本节课是小学三年级美术教材的内容，是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容，让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧，而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
学生已经初步认识了中国画的工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的，但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟"新发现"，在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧，在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。
本节课的目标可分为两课时来完成，第一课时重了解中国画的简单知识，欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
认知领域：了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验，以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。操作领域：对点、线的造型进行大胆的想象与表现，构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力，进一步丰富学生的创造能力。
情感领域：通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习，感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化--中国画的喜爱之情。
重点：引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化，充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。
难点：用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化，启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。
在本课的学习中，应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向，因势利导，运用多次的观察、比较、总结、创作环节，帮助学生学会观察，从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望，在本课中学生运用自主探究的学习方式，通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式，再进行独立的造型表现。
（我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线）"小朋友，你觉得这样的点和线漂亮吗？想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗？"教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心，适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉，同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画，直观又生动，欣赏完毕，让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞？分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。"原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画，你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗？"接着揭示今天的学习主题--《跳舞的点和线》，从观察欣赏到课题，从学生的兴趣，到勾起学生主动学习的求知欲望，遵循了学生的心理特点，使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富，但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张，甚至抽象；让小朋友对结构有所认识，以儿童所特有的天性，绘画语言会更生动，更具表现力。
由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理，所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒，让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛，也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析，评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式，从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。
让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片，循环的图片欣赏，让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造，有所参考，拓宽视野，活跃思维，让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用，画出和别人不同色彩、不同构图的画，展开比赛，这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。
师生共同欣赏黑板上学生创作的作品，先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮？引导学生从以下几方面进行品评：色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评，教师肯定学生的评价，优秀的作品及时给予表扬，不理想的作品加以鼓励，提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点，扬长避短。
最后教师总结谈话：中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝，那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢？请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹！让学生感受中国画的独特魅力，激发学生由衷的民族自豪感，培养学生对祖国优秀传统文化--中国画的喜爱之情。
板书是一堂课的缩影，一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用，有助于学生更好的掌握教学内容。
跳舞的点和线。
用笔：中锋、侧锋等。
用墨：干湿浓淡。
染色：薄而透。
美术三年级说课稿
本节课是江西版小学美术第六册第二课的教学内容，是“设计应用”学习领域的课业。是围绕航天器这一主题的造型设计课。
本课很好的结合了时代的特点，展示高科技的风采，人们已能飞向太空，并能在太空中生活，人类已历史性地把旅游的范围开辟到了地球之外。从而引领学生进入到一个全新的创作空间。而本课的教学重点是引导学生展开想象，通过剪刻、卷曲、黏接、描绘等方法，运用饮料杯、盒子、旧挂历、彩纸、泡沫、筷子等各种废旧物创造出新颖的航天器。
1、教学目标。
知识目标：增长太空知识，并了解航天器的各种用途。
技能目标：培养学生的想象力，学习掌握剪刻、卷曲、黏接、描绘等多种制作方法，制作不同的飞行器模型。
情感目标：从中体验创作的乐趣，并培养学生的爱国热情。
2、教学重、难点：在于飞行器的造型设计。如飞船的外形要为功能服务，造型、颜色处理要时尚、现代，模型要坚固、扎实等。
3、解决重难点的方法：通过文字、图片、影片介绍，加深学生对航天器的了解，让学生分析它的特点，并亲自动手创作。
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解本课的基本设计思路是：通过大量的文字、图片、影片等介绍，给予学生大量的信息，丰富见识，开阔眼界，加深对太空航天飞行器的了解。这样便能给学生的创作理清思路奠定基础，学生才能有更丰富的创作原素，来构思自己在想象中太空的样子，而后让学生将自己的想法与独特的创意，大胆地创造出来，老师在技法上加以指导与启发，使学生创作出新颖的航天器。因此，本课我主要运用了范例展示法、引导发现法、直观演示法、小组合作探究法和自评、互评法来进行教学。
学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，选择方法是很重要的，人文主义心理学家罗杰斯的人性观点认为：“在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。”因此，我采用了人性化的方法指导，在为学生创设尊重、和谐、理解的人文环境的基础上，通过引导学生看一看、说一说、论一论、做一做、评一评的学习方法，学生的思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。
学具准备：饮料杯、盒子、旧挂历纸、彩纸、泡沫、筷子、剪刀、双面胶等。
如果说钻研教材，研究教学与学法是搞好教学的前提和基础，，那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。这一课时我设计以下教学环节：
（一）创设情景，激发兴趣。
１、欣赏神舟五号升空的影片，吸引学生的注意力，激发学生对本课学习内容的浓厚兴趣，使学生对太空产生无限的联想。从而引入课题《飞向太空》，并由学生讲述课前收集到的有关太空与航天器知识。
（二）观察比较，启发想象。
1、带着问题欣赏各种航天飞船的图片。
（1）航天飞船的基本型都有哪些形状？
（2）航天飞船的颜色是怎样的？
欣赏完后，让学生说一说航天器都有哪些外形，颜色是怎样的，学生在说的过程中自然而然的会掌握航天器的造型特征，认识到航天器形状是多样的。
2、出示两幅空间飞行器的造型图（神舟五号与另一架飞行器），对比分析它们的造型特征，并讲授飞行器各部分的主要功能，为以下的创作做铺垫。
（三）分部讲授，掌握技能。
学生在上一环节中对航天器产生了极大的兴趣，处于最佳的学习状态，这时教师出示材料，揭示讲授航天器的制作方法：
想——外形。
通过以上的讲解，让学生小组讨论并自由说说自己心中想制作的飞行器外形是怎样的，都有哪些功能。这时教师引入到第二步的教学。
选——材料。
教师出示各种形状的材料，让学生想一想这些材料能制作飞行器的哪些部位，如航天器的大外形、发动机、喷火器、导航器等。
剪——形状。
这时教师可以加以示范，如飞行器尖形的头和喷火器的剪贴、卷曲的方法，使学生理解剪曲的制作方法。
贴——组合。
教师简单示范粘贴组合飞行器的各个部件，这是制作飞行器的最后一步。
（四）动手创作，激励创新。
１、让学生以四人为一小组进行设计，利用不同材料的特性，制作独特的飞行器模型，在模型上，可以绘制自己喜欢的图形，涂上自己喜欢的颜色，写上飞船的名字。同时增强了集体协作精神。
２、教师随堂巡视指导，并对学生制作上的问题及时解决。
（五）作品展示，自评互评。
１、举行一次“太空遨游会”，分成多个小组，以宇宙中各种星球和飞船的名字命名，进行太空知识的讲解，展示自己的“航天器”，相互进行交流和学习。这一环节的设计是为提高学生的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利都交给学生，鼓励他们大胆自由的表述自己的创作意图、对别人作品的看法等，真正体现学生的主体意识，让学生体验成功的喜悦。
（六）课堂小结，拓展延伸。
在上面教学的基础上，教师进行课堂小结。
课后拓展：除了人类以外，还有植物种子、动物也可以飞上了太空，然后会发生一些什么事情呢？让学生充分展开联想，通过绘画的形式体现出来。
板书能体现出一堂课的教学思路，因此在教学中，应将教学过程与板书相配合，与范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。
三年级美术说课稿
在丰富多彩的民间美术作品中，我们发现保存有许多精美漂亮的花样图形，小学美术教案三年级上册：09课花样它们真实地记载了人类在成长发展过程中的情怀思绪，歌咏了对大自然的美好赞叹和人类对幸福生活的激情向往；大都具有造型大方质朴、手法生动自如、形象逗人喜爱的艺术特点。经历漫长历史形成的民间美术具有很高的观赏价值和收藏价值，是祖国民族文化的宝贵结晶。花样作为民间美术中所特有的表现形式而存在，具有图案的本原意义。通过欣赏民间美术作品和尝试运用自己喜爱的花样形式表现出自己的思想感情，在参与美术学习活动中体验人类宝贵的艺术经验和享受学习带来的无比快乐，的确是一件有益又有趣的好事情。本课小学美术教案三年级上册：09课花样所引用的都是民间美术作品：
1、虎（剪纸）产地山西代县。以窗花形式出现，造型生动活泼，样式清新可爱，神态活灵活现，虎气十足却又使人有亲近温和的感觉。
2、春燕梅竹（印染）产地湖南。本图为印染花布局部，选用春燕、梅、竹作为题材内容，体现温馨适意的意愿，采用“缠枝花”的图案组织形式，花样清朗朴茂使得画面活泼自然中洋溢着一种富有韵律的动感。
3、月亮花（织锦）产地湘西南。画面为侗族绣锦背带的局部图案，花样组织结构缜密，图形变化丰富，色彩搭配和谐，图形具有引人入胜的抽象意味。
4、蝴蝶牡丹（刺绣）产地不详。此图花样造型雅致有趣，形象风神饱满，色彩璀璨夺目，工艺精巧别致，不失为刺绣精品。
5、粉地褐菊花瓶（陶瓷）宋代衡山窑产品。造型特点为细颈、溜肩，上施白色化妆粉，描褐彩花纹，构图饱满，简洁明快中显古朴遗风。
1、本课的目标是让学生了解民间美术的简单知识和特点。体验感受花样形式的美丽。大胆描画或剪贴图案花纹。
2、本课的重点是欣赏民间美术中花样的.美，感受中国民间艺术的魅力。并通过装饰盘子的活动，自主展现个人喜好和对花样的理解。
3、本课的难点是学习民间花样的构图特点与如何选择装饰材料进行装饰活动。
1、本人在充分利用教材的同时，可以适当增加本地所特有的民间美术材料作为学习内容，使学生有熟悉、亲切的感觉，更便于学生形成认识。
2、根据本班学生的学习具体情况，考虑将这次的学习活动一分为二，变成欣赏、表现两个相对独立的部分。训练内容和学习材料的选择视需要安排。
3、教学流程根据个人特长，做出新的想法和有价值的创意追求。如：欣赏导入——说花样／欣赏——赏花样／玩花样／学花样/创作花样—欣赏、评价／展示。
1、本课拟将民间美术欣赏着重于花样图纹的赏析与在此基础上开展的自主表现加以结合，以审美激活情趣，以体验促进学生认识的自然增长，在表现活动中自主展现个人喜好和对花样图式的理解。
2、对于低年级学生而言，进入民间美术内容的学习，要考虑到学习心理上可能存在的距离，因此应充分利用教材所选图例的优势，采用适宜的方法，让学生自觉地从识图形、看花样中轻松进入学习活动。在对花样的基本组织法则和方法有所了解后，如何启发学生更为积极地思考和投入表现活动，教师可灵活地结合演示、讨论、纠错、局部完成等多种教学方法，借用直观性强、保真效果好、富于启示的教学手段，制造一个气氛浓烈的教学情境，使学生在学习活动中既学到了知识、发展了能力，又受到怡情陶冶。
3、教学流程以”欣赏导入——说花样／欣赏——赏花样／玩花样／学花样/创作花样—欣赏、评价／展示”设置安排，在具体的课堂教学情景中，师生交互活动始终伴随着教学事件的发生，贯穿于整个教学过程之中，以此促进学习活动有力的推进、有效的开展。
三年级美术说课稿
本节课是江西版小学美术第六册第二课的教学内容，是"设计?应用"学习领域的课业。是围绕航天器这一主题的造型设计课。
本课很好的结合了时代的特点，展示高科技的风采，人们已能飞向太空，并能在太空中生活，人类已历史性地把旅游的范围开辟到了地球之外。从而引领学生进入到一个全新的创作空间。而本课的教学重点是引导学生展开想象，通过剪刻、卷曲、黏接、描绘等方法，运用饮料杯、盒子、旧挂历、彩纸、泡沫、筷子等各种废旧物创造出新颖的航天器。
1、教学目标。
知识目标：增长太空知识，并了解航天器的各种用途。
技能目标：培养学生的想象力，学习掌握剪刻、卷曲、黏接、描绘等多种制作方法，制作不同的飞行器模型。
情感目标：从中体验创作的乐趣，并培养学生的爱国热情。
2、教学重、难点：在于飞行器的造型设计。如飞船的外形要为功能服务，造型、颜色处理要时尚、现代，模型要坚固、扎实等。
3、解决重难点的方法：通过文字、图片、影片介绍，加深学生对航天器的了解，让学生分析它的特点，并亲自动手创作。
本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。基于以上我对教材的理解本课的基本设计思路是：通过大量的文字、图片、影片等介绍，给予学生大量的信息，丰富见识，开阔眼界，加深对太空航天飞行器的了解。这样便能给学生的创作理清思路奠定基础，学生才能有更丰富的.创作原素，来构思自己在想象中太空的样子，而后让学生将自己的想法与独特的创意，大胆地创造出来，老师在技法上加以指导与启发，使学生创作出新颖的航天器。因此，本课我主要运用了范例展示法、引导发现法、直观演示法、小组合作探究法和自评、互评法来进行教学。
学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，选择方法是很重要的，人文主义心理学家罗杰斯的人性观点认为："在优化的人文环境、心理环境中人会全面发展自己的潜能。"因此，我采用了人性化的方法指导，在为学生创设尊重、和谐、理解的人文环境的基础上，通过引导学生看一看、说一说、论一论、做一做、评一评的学习方法，学生的思维真正获得解放的状态下自然会展开想象进入美术创作的境界。
学具准备：饮料杯、盒子、旧挂历纸、彩纸、泡沫、筷子、剪刀、双面胶等。
如果说钻研教材，研究教学与学法是搞好教学的前提和基础，，那么我认为合理优化地组织教学过程便是成功的关键。这一课时我设计以下教学环节：
(一)创设情景，激发兴趣。
1、欣赏神州升空的影片，吸引学生的注意力，激发学生对本课学习内容的浓厚兴趣，使学生对太空产生无限的联想。从而引入课题《飞向太空》，并由学生讲述课前收集到的有关太空与航天器知识。
(二)观察比较，启发想象。
1、带着问题欣赏各种航天飞船的图片。
(1)航天飞船的基本型都有哪些形状?
(2)航天飞船的颜色是怎样的?
欣赏完后，让学生说一说航天器都有哪些外形，颜色是怎样的，学生在说的过程中自然而然的会掌握航天器的造型特征，认识到航天器形状是多样的。
2、出示两幅空间飞行器的造型图(神州与另一架飞行器)，对比分析它们的造型特征，并讲授飞行器各部分的主要功能，为以下的创作做铺垫。
(三)分部讲授，掌握技能。
学生在上一环节中对航天器产生了极大的兴趣，处于的学习状态，这时教师出示材料，揭示讲授航天器的制作方法：
想--外形。
通过以上的讲解，让学生小组讨论并自由说说自己心中想制作的飞行器外形是怎样的，都有哪些功能。这时教师引入到第二步的教学。
选--材料。
教师出示各种形状的材料，让学生想一想这些材料能制作飞行器的哪些部位，如航天器的大外形、发动机、喷火器、导航器等。
剪--形状。
这时教师可以加以示范，如飞行器尖形的头和喷火器的剪贴、卷曲的方法，使学生理解剪曲的制作方法。
贴--组合。
教师简单示范粘贴组合飞行器的各个部件，这是制作飞行器的最后一步。
(四)动手创作，激励创新。
1、让学生以四人为一小组进行设计，利用不同材料的特性，制作独特的飞行器模型，在模型上，可以绘制自己喜欢的图形，涂上自己喜欢的颜色，写上飞船的名字。同时增强了集体协作精神。
2、教师随堂巡视指导，并对学生制作上的问题及时解决。
(五)作品展示，自评互评。
1、举行一次"太空遨游会"，分成多个小组，以宇宙中各种星球和飞船的名字命名，进行太空知识的讲解，展示自己的"航天器"，相互进行交流和学习。这一环节的设计是为提高学生的鉴赏能力和口头表达能力，把问的权利和评的权利都交给学生，鼓励他们大胆自由的表述自己的创作意图、对别人作品的看法等，真正体现学生的主体意识，让学生体验成功的喜悦。
(六)课堂小结，拓展延伸。
在上面教学的基础上，教师进行课堂小结。
课后拓展：除了人类以外，还有植物种子、动物也可以飞上了太空，然后会发生一些什么事情呢?让学生充分展开联想，通过绘画的形式体现出来。
五、板书设计。
板书能体现出一堂课的教学思路，因此在教学中，应将教学过程与板书相配合，与范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。以下是我的板书设计：
《飞向太空》。
制作方法：想--外形。
选--材料。
剪--形状。
贴--组合。
三年级美术说课稿
各位老师好：
今天我说的内容是苏少版小学美术第五册第二十课《你喜欢哪个手提袋》。下面我就来谈谈对这节课的总体设计：
（要求、地位、作用、意义）。
本课属于“设计应用”领域。在这一领域学习中，学生要使用各种工具对各种形形色色的媒材进行操作实践。
它是一门绘画与手工相结合的艺术，并以其独特的制作和效果深受学生的关注。三年级的学生接触较少，相同类型的课在这册教材中为数不多，本课是整个教材中的最后一课。通过本课的学习，能提高学生的美术综合能力，激发学生的想象力和创造力。内容体现了美术与生活相结合的特点，富于时代气息。学生认识理解手提袋是走进生活、描绘生活、创造生活的开始。
在教材编排上，第四课的教学内容是《生活离不开电话》，学生初步了解了电话给人们的生活带来的便捷和乐趣，且已尝试运用各种不同的材料来制作生活用品。无疑是为本课教学作了铺垫。
随着生活水平的提高，手提袋也成为时尚的.标志。本课通过激发学生兴趣，利用各种废旧材料创造性地表现自己喜爱的手提袋，使学生在快乐的氛围中进行活动。既能物以致用，又能强化学生的绘画及动手能力，增添学生的生活情趣。
教学目标：根据对教材的分析和理解，我在本课将落实以下三个教学目标。
（１）知识与技能：了解手提袋的用途及相关知识。
（２）途径与方法：以多媒体辅助教学为手段，学生学会利用剪刀、胶水及各种彩纸、废旧材料进行手提袋的制作。
（３）情感态度与价值观：展开合理的想象，让自己的手提袋富有个性，表现出独特的想法。
教学重难点：
重点：启发学生思维，想象出各种造型、色彩的手提袋的制作方案。
难点：手提袋的制作过程，能够动手制作出独具特色的手提袋。
手提袋是人们生活中常见的东西，它以其新奇的创意和图形吸引着人们。但三年级学生对手提袋的制作知之甚少，还有学生的动手能力和观察生活的感受不同，想制作出有特色的手提袋有一定难度。
根据新课标提出的“积极倡导自主、合作、探究的学习方式”教学理念，我确立了学生的主体地位，注重师生间的情感交流。通过多媒体课件进行观察、审析，建构起自主的平台。基本教学程序如下：
学生：初步感知－学中探究－合作体验－情感升华－知识拓展。
教师：引导欣赏－引导探究－引导实践－引导评价。
在教学中运用了几种方法：欣赏法、讨论法、演示法、比较法、提问法。
“授之以鱼不如教之以渔”，教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习，在本课学习中以学生为本，通过启发教给学生听、说、看、做、玩等多种学习方法来达到学习目的。
手提袋是实用性强的设计艺术，要想学生在短时间内设计出手提袋是较难的事。因此本课利用大量的图片展示来启发学生思维，激发学生兴趣，引导学生观察、比较、分析、创作，展示学生个性。
第一环节：创设情境，激趣导人。
课堂导人是教学艺术的第一个闪光点，恰当的导人在课的开始就能抓住学生的心。为创设和谐的教学气氛，教师提问：老师为上好这节课，精心准备了许多东西，这些东西堆在讲台上不太雅观，谁能帮帮老师呢？学生会说，我的袋子可以借老师用一下。（师用袋子装好物品）知道这袋子的名字吗？出示课题。这样直接引出手提袋，并暗示了手提袋的主要用途（装置物品）。
第二环节：欣赏感受、自主探究。
在整个教学中，这是最重要的环节。我运用多媒体使学生欣赏图片，让学生在欣赏的过程中了解手提袋的造型、创意、色彩、图形。通过讲解、示范等形式使学生获得制作手提袋的技法和步骤。
１、欣赏一组手提袋的图片，引导学生感知。充分利用视觉，进一步激发学生的求知欲。
２、师生互动，设置了抢答题的情境。比赛规则是：以最快的速度抢答所出示的问题，答对者获取“聪明小鱼”。
（１）你看到了哪些样子的手提袋？
（２）手提袋有哪几部分组成？
（３）你在哪些地方看到过手提袋？
（４）你知道的手提袋是用什么材料做的？
（５）手提袋有什么用途？
既活跃了课堂气氛，同时把学生的学生兴趣激发出来了。引发学生对手提袋相关知识的关注，拓展知识面。
３、下周老师要参加一个手提袋设计大赛，这是老师设计的作品，这样的设计能得奖吗？（作品设计得很简单也没创意）学生会提出一些好的建议，如图案可以大一些，内容可以丰富些等等。一起分析后，老师示范改装这个手提袋，同时讲解手提袋的制作技法及各种旧材料的运用。
４、讨论：从哪些方面设计手提袋？欣赏归纳：造型、创意、色彩、图形四个方面是设计的重点。（教师板书）并欣赏书中的手提袋，说说你喜欢它的理由。
此环节意在让学生主动发现问题并解决问题，充分体现学习的探究性原则，教师帮助学生整合知识结构。
第三环节：实际操作、自主创作。
１、小组讨论：可以用哪些材料制作手提袋？你想设计一款什么样的手提袋？
２、教师要求以小组合作形式做手提袋，设计一款你们喜欢的手提袋！（绘画、手工均可，看哪组做得既快又好，争取获得“最佳创意奖”“最佳合作奖”“最佳造型奖”）因为是竞赛制，学生的创作热情很高。
３、播放背景音乐及图片，学生创作。
４、教师巡视指导，强调合作精神。
第四环节：作品展示、评价拓展。
１、这部分采用互评、自评和教师点评相结合的方式，使学生在横向联系中拓展学生思路。让学生上台展示讲评，体验亲手制作带来的乐趣。鼓励学生大胆发表想法，培养评价能力的自信心。
２、课后拓展：让学生留心观察各种人物、动物、植物等造型的表现形式，注意积累，作为创作素材。发挥想象力想一想：手提袋还能用来做什么？激发学生的创作欲望，进行课的延伸，为学生提供更为广阔的空间。
板书设计：根据教学过程，为了有利于学生对知识的理解和掌握，启发学生思维，在板书设计中我尽量做到精而巧。展示如下：
3、你喜欢哪个手提袋。
手工、绘画。
创意、图形、色彩、造型。
１、在课堂上恰当地使用多媒体辅助教学，为学生提供了必要的直观感受，激发了学生的兴趣。授课中师生互动、交流，学习非常融洽，真正做到“以学生为主”的课改精神。
２、学生在学习活动过程中，参与意识强；在创作过程中，体现了较强的集体协作精神。
小学三年级美术说课稿
尊敬的各位评委、老师：
大家好!我是xx号选手，今天我说课的课题是《会走的小人》。
《会走的小人》是湘版小学美术三年级上册第四课的内容。本课主要采用综合形式将绘画、制作和游戏相结合，激发学生丰富的想象力和创造思维，培养他们的动手、动脑、合作交流的能力。
我所面临的是小学三年级的同学，相对二年级的同学来说，他们的生活范围和认知领域进一步的扩展，但是仍旧未脱离儿童的特点，他们好奇、好动、以形象思维为主、模仿能力较强，在美术方面已经有了一定的基础，能简单的运用美术绘画工具和材料来表现画。
(1)能清楚的描述自己要画的“小人”的`身份特征，并采用自由画的形式，自如地描绘自己喜爱的“小人”形象。
(2)能协调地使用剪刀，制作完成会走的“小人”。
本课的教学重点是“小人”玩具的设计与实现。
教学难点是“小人”玩具能够表现出相应人物的特点。
根据三年级学生的心理特点结合本节课的教学内容，我主要运用综合教学的形式，借助多媒体教学手段，采用“情景教学法”、“直观教学法”、“组织游戏法”进行教学。学法上主要采用“小组合作、自主探究”的学习方法。
三年级美术老房子说课稿
本课是第三阶段“综合、探索”领域的内容。《美术课程标准》中明确指出，本领域使学生调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。
房子是人类生活的产物，是人类社会文明、艺术审美与技术工艺的综合体现。每个历史时期，不同地域都有着独特的建筑风格。
在日常生活中，学生们对老房子的关注比较少，通过本课的学习，可以引起学生对老房子的关注，从美术的角度去欣赏、去表现。
二、基于学生学习的目标制定。
为有效提高学生的自主学习，在本课的欣赏、学习、评价和创作中实现美术课程的工具价值与发展价值，我将本课的学习目标确定为以下几点：
1、学生通过观察老房子，了解老房子的特色，感受老房子的内涵。
2、让学生会表述自己的感受，会描述不同房子的建筑特色，学会通过观察房子的特征使用线描的方法表现。
3、通过对老房子的描绘，让学生更好的掌握线描画的技法。
其中教学重点为：通过欣赏不同地域，不同民族多种风格的老房子，感悟不同历史时期老房子的文化和艺术特点。教学难点为：了解不同种类房屋表现形式的特点及历史；线描画黑白、疏密的掌握。
三、基于教法、学法的活动设计。
根据教学内容及教学特点的需要，本课我采取了情境法、启发式教学法、赏析教学法、讨论法等教学方法。
根据了解到的学情，我主要引导学生通过欣赏图片、充分想象、讨论交流、教师讲解、自主探索、动手实践，交流展示、相互评价这些教学策略来达成以下目标。
在整个活动中，我根据课程标准的评价要求，从这几个方面引导学生进行自评、互评，再加上教师富有激励性的评价，更好地促进学生技术素养的形成和发展。该活动设计意在体现目标、教学、评价三位一体，让学生在观、思、学、议、行、评中手脑并用，亲历实践。
四、基于体验探究的教学流程。
（一）创设情境感知特点。
我是这样导入新课的：
有喜欢摄影的同学吗？能把你们在旅游的过程中拍到的老房子的照片分享给大家看看嘛？（并作简单介绍，如：地理位置、房子的特点、自己的拍摄感受）。
我相机总结，并适时板书：在社会的发展下，这些老房子如今已日益衰落，但他们却构成了独特的地域文化，今天就让我们一起去了解家乡的老房子。
（二）欣赏评述作品赏析。
1、首先让学生对比老房子跟我们现在居住的房子有什么区别，让居住过的学生谈谈有什么特点？以了解老房子的居住特色。
2、紧接着我以图片或视频的形式让学生进一步更确切的去了解我国具有代表性的故居图片：1、北京四合院：让学生了解北京四合院的布局结构。2、江南水乡：通过水乡的交通有什么特点？这里的老房子构成了什么样的艺术美？这两个问题让学生了解江南水乡构成的白墙、黑瓦、水道、小船、拱桥的美丽风光。3、福建客家土楼：让学生去了解客家族的简单历史，土楼的由来及建筑特点。
3、通过欣赏我做总结并引出以老房子为素材创作的美术作品“这些老房子蕴含着深深地人类文化，散发着浓浓的艺术气息，同样也成为了画家们描绘的对象。下面就让我们一起欣赏画家笔下的老房子......”
国画作品：用毛笔沾墨在宣纸上表现出中国传统的艺术风格。水墨的晕染效果更能体现出老房子的朦胧美。
油画作品：油画表现力强、色彩鲜艳，更能表现出老房子的`形式美。
剪纸作品：中国民间艺术，把江南水乡的黑白对比表现的更为强烈。
线描：利用线条的曲直、长短、聚散等排列构成老房子的黑白对比。
（三）、学习技法总结步骤。
引出今天的主题：用线描的方法表现老房子。给学生讲解线描画的对比关系；我会在黑板上边做简单的示范，边讲解作画的步骤，依据整体（勾画出外轮廓行及比例）、局部（从主要部分入手；线条明确，有疏密变化）、整体（整体调整，黑白对比强调）的绘画步骤。
（四）、学生作业教师辅导。
1、根据老师发的老房子的图片，用线描的方法描绘。
2、遵循的原则：整体——局部——整体。
3、合理体现线描画的黑白对比。
（五）、展示评价课后拓展。
在自主展示时，我引导学生从造型、技法、效果等方面来介绍；在互动评价时，我引导学生围绕老房子的主要特点及绘画效果进行。除了引导学生欣赏线描作品，我还鼓励他们提出更好的绘画方法。
课将尽，我用这样的话来结束本节课的学习：
“同学们，我们欣赏了各具特色的老房子，发现了中国建筑的创造美。其实，在这些老房子中还有很多值得我们关注的艺术特色，如老房子中的木雕、砖雕，精湛的艺术手法是值得我们赞叹的，课下同学们可以搜集一些木雕、砖雕的资料进行欣赏，研究。”
五、基于突出主题的板书设计。